Las películas chinas de acción están desde hace tiempo entre los contenidos más demandados por los usuarios de plataformas de streaming. A estas alturas no tienen nada que envidiar a las producciones de Hollywood, y encierran historias asombrosas. En las siguientes líneas te contamos qué película rodó Jackie Chan en Barcelona, qué presidente de EE.UU. quiso que Jet Li fuese su guardaespaldas o qué opinaba realmente Bruce Lee sobre los nunchakus. Y descubre, además, qué alucinante película china de acción hizo transcurrir su escena clave ¡en los encierros de Pamplona!
Todo eso, y mucho más, en esta lista de las 20 mejores películas chinas de acción. ¡Cuando la «furia oriental» vence a Hollywood!
20 / «El templo de Shaolin» (Hsin-Yeng Chang, 1982)
«El templo de Shaolin» logró tal éxito en China que allí la vieron 50 millones de espectadores (y otros 20 millones más en el resto del mercado asiático). Fue la primera coproducción entre China y Hong Kong filmada principalmente en China, con reparto y técnicos de ambos países. El argumento no es muy original: un joven aprende artes marciales en un templo Shaolin, para vengar la muerte de su padre. Pero no es la trama lo que hace grande a este film, sino el inmenso talento de su protagonista: el gran Jet Li, aquí en su debut en el cine.
Jet Li dio sus primeras patadas de artes marciales con 8 años de edad, al matricularse en una escuela de wushu. Al cumplir 11 años ya era campeón nacional de su categoría; como no había quien le venciera ganó 5 campeonatos seguidos. Con 12 años participó en una gira por Estados Unidos, llegando a actuar en la Casa Blanca ante Richard Nixon. Dice la leyenda que Nixon le sugirió (en broma) que trabajara para él como guardaespaldas. Y decimos nosotros (también en broma) que con Jet Li al servicio de Nixon, Woodward y Bernstein jamás habrían publicado nada.
Por desgracia, en estos momentos «El templo de Shaolin» de Jet Li no está disponible en ninguna plataforma de streaming. Pero podemos verla entera (en inglés) en YouTube. Y hay otros monasterios Shaolin todavía más asombrosos en esta lista de películas chinas de acción… como iremos viendo luego.
19 / «The Assassin» (Hsiao-Hsien Hou, 2015)
«The Assassin» ganó el premio de mejor director en el Festival de Cannes, estuvo nominada al BAFTA de mejor película de habla no inglesa, optó al premio FIPRESCI de mejor película del año, y ganó 37 premios en distintos festivales y certámenes internacionales. La votación popular no es tan buena (sólo 6’3 en IMDb) porque «The Assassin» no se hizo pensando en el gran público. De hecho, en este film los actores hablan en chino clásico, que se usa principalmente para textos literarios y casi nunca para expresión oral; es una lengua tan extraña incluso a oídos chinos, que «The Assassin» se exhibió con subtítulos en chino, ¡en la propia China!
Pero todo eso es casi secundario, frente al festín visual que supone este film. Su director, Hsiao-Hsien Hou, buscó localizaciones en la China interior, en Mongolia y en distintas localizaciones montañosas, tan elevadas y aisladas que la civilización apenas ha llegado todavía hasta allí. Todo ello convierte a «The Assassin» en una experiencia, quizá exigente, pero también única. Así, no hay muchas películas chinas de acción como «The Assassin». O mejor dicho: no hay muchas películas como «The Assassin».
Y está disponible en Amazon Prime Video.
18 / «True Legend» (Woo-Ping Yuen, 2010)
El gran público de occidente conoció a Woo-Ping Yuen cuando las hermanas Wachowski lo contrataron para coreografiar las escenas de acción de «Matrix». Para entonces Woo-Ping llevaba ya una brillantísima carrera en el cine asiático (por eso va a a aparecer más veces en esta lista). Y ha seguido trabajando en China después de «Matrix», no sólo como coreógrafo sino también como director. Con títulos como el oximorónico «True Legend».
Esta «Leyenda verdadera» podría definirse como una «stravaganza» oriental que mezcla mitología china con cultura pop y (supuestos) hechos reales. Pero la peculiar naturaleza de la película se entiende mejor si tenemos en cuenta lo siguiente: Woo-Ping Yuen tiene 75 años de edad y se ha ganado el derecho a hacer lo que le de gana. Y lo que le ha dado la gana es «True Legend». Para «leyenda verdadera», el propio Woo-Ping Yuen.
«True Legend» está disponible en Apple TV.
17 / «Operation Mekong» (Dante Lam, 2016)
No sólo de artes marciales viven las películas chinas de acción: en «Operation Mekong» hay poco kárate y muchos tiros, con un estilo visual directamente inspirado en Tony Scott o en Michael Mann. Dante Lam no es ninguno de los dos, y finalmente su trabajo se parece más al de Antoine Fuqua. Pero aún así, «Operation Mekong» no tiene nada que envidiar al común de las producciones de Hollywood de acción.
El argumento se inspira en un hecho real: el asalto a dos barcos mercantes chinos en el Rio Mekong, con un dramático saldo de 13 marinos chinos brutalmente asesinados, a lo que se suma el sospechoso hallazgo de 900.000 dosis de cristales de metafentamina. Con ese punto de partida construye Dante Lam un film sobre la entrega a una misión más-allá-del-deber… en el que, según los conocedores del caso, hay más de propaganda china que de hechos reales. No pasa nada: tampoco es que «Lágrimas del sol» fuese un documental, y a Fuqua nadie se lo echó a cara. No lo hagamos con Lam.
Por desgracia, «Operation Mekong» no está disponible en estos momentos en ninguna plataforma de streaming.
16 / «Line Walker 2» (Jazz Boon, 2019)
¿Es ésta una buena película? Mmmmno exactamente. Pero para cualquier espectador de la Península Ibérica, su visionado es una fiesta. Y es que «Line Walker 2», tras una trama de policías infiltrados y armas robadas que pondrá a prueba nuestra suspensión de incredulidad, culmina con una escena de acción ubicada… en los Sanfermines de Pamplona. Y rodada, agárrense las criadillas, en Barcelona, Valencia, Madrid, Segovia, Tafalla y, un poquito sí, en la verdadera Pamplona. Filmado todo ello como si fuera la misma ciudad. ¿Cómo se dice «desopilante» en chino?
En esa escena se mezclan tiros con persecuciones de coches que empiezan junto a la catedral de Segovia, al plano siguiente están en las estrechas calles medievales de Tafalla, y en planos sucesivos saltan sin complejos de una ciudad a otra. Los coches se mezclan con el encierro, los pilotos deben esquivar a los toros y, en un impresionante tour-de-force, los buenos y los malos atraviesan con sus coches las murallas de piedra de Segovia, como si en vez de automóviles fueran tanques blindados. Y todo ello, con un toro subido al capó.
Sólo por lo que hace ese toro al final de la película, «Line Walker 2» debe estar en esta lista. La puedes encontrar en Pelisplus, en doblaje latino. Estuvo, en su momento, disponible a Amazon Prime Video, pero fue retirada de su catálogo. Y ya la mencionamos, tangencialmente, en nuestra lista de las 20 mejores películas de exorcismos (y los casos reales en los que se inspiran algunas).
15 / «Los supercamorristas» (Sammo Hung, 1984)
Primera aparición en esta lista del legendario Jackie Chan. Empezó todavía más joven que Jet Li, con 7 años, entrando con esa edad en la Academia de la Ópera de Pekin. Allí pasó 10 largos años, aprendiendo canto, danza, interpretación, gimnasia acrobática y artes marciales… con disciplina castrense: estudiando y entrenando de 7 de la mañana a 12 de la noche. Así se forjó la máquina de hacer cabriolas que ha sido siempre Jackie Chan. Y una de sus películas más divertidas es «Los supercamorristas», dirigida por su amigo y compañero de reparto Sammo Hung, ¡y rodada en Barcelona!
Igual que un grupo de orientales en visita turística, la cámara de Sammo Hung se pasea en esta película por los enclaves más típicos de la Ciudad Condal, incluida la Sagrada Familia. Con la gracia de tener haciendo de malo a Pepe Sancho (el Estudiante de «Curro Jiménez») y a la alicantina Lola Forner como chica del film. Pero lo más destacable es el duelo final, calificado por los amantes de las artes marciales como «Una de las mejores peleas de la historia del cine». Un combate de gigantes entre Jackie Chan y un legendario luchador de origen vasco.
Ese luchador vasco es Benny Urquídez: auténtico campeón de kickboxing durante casi 25 años, con un palmarés de 200 victorias (57 por K.O.) y cero derrotas. Cinturón negro en 9 artes marciales distintas, entrenador personal de varias estrellas de Hollywood y sparring ocasional de Chuck Norris, el vasco Urquídez es la joya secreta de «Los supercamorristas»: lo más parecido que ha tenido nunca Jackie Chan a un contrincante a su altura. Y si Benny Urquídez no ha triunfado más en el cine es porque ha preferido ganarse la vida con su cadena de gimnasios… para desgracia de los espectadores.
«Los supercamorristas» está disponible en Amazon Prime Video.
14 / «De profesión – Invencible» (Chang-hwa Yeong, 1972)
También conocida como «Five fingers of death», ésta es la película que lanzó las artes marciales en Estados Unidos. Allí se estrenó tan sólo unos meses después de que la serie «Kung Fu» triunfara en la pequeña pantalla. Y el efecto combinado de la serie y la película hizo que las patadas orientales se pusieran de moda, que se abrieran cientos de «dojos» por toda Norteamérica, y que todos los niños USA quisieran ponerse kimono y aprender artes marciales.
El argumento nos resultará familiar: dos escuelas de artes marciales se enfrentan en un torneo decisivo, pero una de ellas está dirigida por un hombre sin honor, dispuesto a jugar sucio para hacerse con la victoria. No: su escuela no se llama «Cobra Kai», pero bien podría llamarse así. Lo que demuestra, en definitiva, que «Karate Kid» es una hija natural de las películas chinas de acción.
«De profesión – Invencible» está disponible en Apple TV.
13 / «Furia oriental» (Wei Lo, 1972)
Ya hemos dicho que Jet Li empezó con las artes marciales con 8 años, y Jackie Chan con 7 años. Pero Bruce Lee fue todavía más precoz: 6 años tenía solamente cuando empezó a trabajar en el cine, haciendo a menudo de pandillero en papeles muy breves, pero muy físicos. Trabajaba en las películas de su padre, que era actor, y así el pequeño Bruce mamó muy pronto la energía de los platós de cine.
Su padre era de Hong Kong pero su madre era alemana, y él nació en San Francisco, durante un viaje de sus padres. Moverse por el mundo era más natural para él que para otro actores chinos, y además tenía rasgos ligeramente occidentales. Por eso, y no sólo por su talento, fue el primer actor de Oriente que logró romper barreras triunfando en Occidente. Su película más conocida es «Operación Dragón», pero en realidad no es china sino estadounidense, producida por Warner Brothers. Por eso en esta lista nos quedamos con el más oriental de sus films, empezando por el título: «Furia oriental».
El propio Bruce Lee coreografió las escenas de acción de «Furia oriental». En ellas introdujo el nunchaku por primera vez en una película (aunque, en privado, reconocía que era un arma tan vistosa como inútil frente a una katana, porque el luchador con espada vencería siempre). Y en el equipo de especialistas y dobles de acción, «Furia oriental» contó con la presencia de un jovencísimo principiante llamado… Jackie Chan. Es casi imposible reconocerle, pero está por ahí, recibiendo mamporros.
«Furia oriental» está disponible en MoviStar Plus.
12 / «Érase una vez en China» (Tsui Hark, 1991)
«Érase una vez en China» es la primera entrega de una trilogía que consagró definitivamente a Jet Li como estrella de las películas chinas de acción, 9 años después de su debut con «El templo de Shaolin». En esta ocasión, Li se mete en la piel de Wong Fei-hung, figura histórica de las artes marciales chinas. La historia, por supuesto, se mezcla en el film con la leyenda. Y lo hace de la mano de Tsui Hark, uno de los directores más aplaudidos del género, con escenas tan brillantes como la de la pelea en las escaleras. Acrobática, ingeniosa, espectacular y divertidísima.
La única pega de «Érase una vez en China» es que, sólo unos días antes del fin del rodaje, Jet Li sufrió una gravísima lesión de rodilla cuando otro de los actores cayó sobre ella con todo su peso, por accidente. A Li tuvieron que enyesarle la pierna. Y por eso, en la escena final de la película, casi todos sus planos son de cintura para arriba (para los demás, usaron un doble). Pese a todo sigue siendo una buena escena final… aunque no tan buena como la mencionada escena de las escaleras. Tan lograda que, 10 años más tarde, el cineasta Peter Hyams la copió sin ningún disimulo para el clímax de «El mosquetero» (bajo estas líneas).
«Érase una vez en China» estuvo en Filmin, pero fue retirada de ese catálogo y, en estos momentos, no está disponible en ninguna plataforma de streaming.
11 / «El mono borracho en el ojo del tigre» (Woo-Ping Yuen, 1978)
Otra película de Jackie Chan en esta lista (no será la última), y una de las más taquilleras de su carrera. De hecho, fue durante años la película más taquillera de la historia en Corea del Sur, y se rodaron muchas falsas secuelas, con títulos parecidos pero sin verdadera relación con este film. La primera secuela oficial no llegó hasta 1994, de nuevo con Jackie Chan al frente del reparto. Pero la buena es ésta, dirigida por un viejo conocido de los lectores que han llegado hasta aquí: Woo-Ping Yuen: el futuro coreógrafo de «Matrix» y director de «True Legend».
En este primer film de la saga, el joven Chan hizo de discípulo, y el papel de maestro lo interpretó un hombre de ilustre apellido: Siu-tin Yuen, ¡el padre de Woo-Ping Yuen! El viejo Siu-tin tenía ya 66 años cuando rodó «El mono borracho en el ojo del tigre», y no estaba como para rodar los momentos más acrobáticos de la película. Así que en ciertas tomas fue doblado por sus propios hijos, Cheung-yan Yuen y el propio Woo-Ping Yuen. Por algo decíamos antes que los Yuen son «true legend» de las películas chinas de acción.
«El mono borracho en el ojo del tigre» está disponible en Filmin.
10 / «Armas invencibles» (Jackie Chan, 1985)
Al haber empezado en el cine como especialista, Jackie Chan se ha empeñado siempre en rodar en persona sus escenas de acción. Y en el clímax de «Armas invencibles», también conocida como «Police Story», Chan se empeñó en deslizarse por la columna de un centro comercial, como si fuera una barra de bomberos, desde una altura equivalente a un quinto piso. La escena quedó muy bien, pero el actor se quemó las palmas de las manos, se hizo graves cortes al atravesar unos cristales y sufrió una dolorosísima lesión de espalda, por el trompazo contra el suelo.
En el tráiler, a partir de 1’28»
No es único golpe que Jackie Chan se ha llevado en su carrera, ni es el más grave. En total ha sufrido 4 fracturas de nariz, 2 fracturas de tobillo, se ha roto los 10 dedos de las manos en distintos momentos, salió con un hombro dislocado del rodaje de «Supercop», casi se rompe el cuello rodando «Operación Cóndor»… y el mismísimo Bruce Lee le hizo sin querer una contusión en las costillas, cuando Chan trabajaba como especialista en «Furia oriental» (puesto 13 de esta lista).
Pero Jackie Chan puede con todo, y en «Armas invencibles» lo demuestra especialmente. La película ha pasado por los catálogos de Filmin y de Amazon Prime Video, pero en estos momentos no está disponible en ninguna plataforma.
9 / «El mono de hierro: Iron Monkey» (Woo-Ping Yuen, 1993)
Después de Jackie Chan, Bruce Lee y Jet Li, los genuinos amantes de las películas chinas de acción señalarían a otro grande: Donnie Yen. Él protagoniza «El mono de hierro», precuela de «Érase una vez en China» dirigida por el no menos grande (y multipresente en esta lista) Woo-Ping Yuen. Él se encargó de sacar en «El mono de hierro» lo mejor de Donnie Yen… cuya trayectoria, en cierto modo, recuerda a la de Bruce Lee.
Donnie Yen nació en la China continental, pero emigró muy pronto a Hong Kong y, con 11 años de edad, a Estados Unidos. Creció en Boston, Massachusetts, aprendió artes marciales desde muy niño con su propia madre (profesora de kung-fu) y completó su formación con otros maestros en América, aprendiendo kárate, tae-kwon do, boxeo, break-dance… ¡y piano!
Pianista, bailarín y karateka, Donnie Yen se forjó como artista multidisciplinar y, en cierto sentido, multicultural. Su natural combinación de lo oriental con lo occidental es lo que le acerca a la figura de Bruce Lee, y lo que ha ayudado a trabajar con naturalidad a ambos lados del globo. Lo mismo participa en «Star Wars: Rogue One» o en «John Wick 4», que protagoniza «El mono de hierro». Bruce Lee es el pasado, Jackie Chan y Jet Li están camino del retiro, pero Donnie Yen es el presente.
Desgraciadamente, «El mono de hierro» no está disponible en estos momentos en ninguna plataforma de streaming.
8 / «Fist of Legend» (Gordon Chan, 1994)
El gran reclamo comercial de «Fist of Legend» es que su protagonista era el ya entonces legendario Jet Li. Por eso los distribuidores españoles, sin ningún escrúpulo para atraer a sus admiradores como fuera, rebautizaron este film para su estreno en España con el laudatorio título de… «Jet Li es el mejor luchador». ¡Con un par!
En defensa del título español hay que decir que los fans de las películas chinas de acción están de acuerdo con él. «Fist of Legend», también conocida como «Jet Li es el mejor luchador», tiene una increíble valoración del 100% en Rotten Tomatoes. La puntuación máxima, que demuestra que todos los que han votado aman este film. Al ver escenas como la que adjuntamos aquí abajo, se entiende su entusiasmo.
Las peleas, coreografiadas (otra vez) por Woo-Ping Yuen, son de las mejores de la historia del cine (chino o no). Y fue específicamente esta película la que impulsó a las Wachoswki a contratar a Yuen para «Matrix». En la pantalla, por su parte, Jet Li hace todo lo que está en sus manos (y en sus pies) para demostrar que no es ninguna tontería llamarle «El mejor luchador». Seguro que Richard Nixon estaría de acuerdo.
Por desgracia, «Fist of Legend» no está disponible en ninguna plataforma de streaming. Pero podemos encontrarla entera en YouTube.
7 / «Las 36 cámaras de Shaolin» (Chia-Liang Liu, 1978)
Los entusiastas de las películas chinas de acción han definido «Las 36 cámaras de Shaolin» como «El Padrino del cine de artes marciales». Quizá sea mucho decir… o quizá no. Porque este film define, antes que nadie, muchos de los rasgos característicos del cine chino de karatekas que llegó después. Las tramas y subtramas, los temas, los escenarios, la realización… y el canto, cómo no, al indómito carácter chino frente a las agresiones externas. Es lo que suele llamarse una «película seminal». ¡Y encima sale Gordon Liu!
¿Que quién es Gordon Liu? El público de Occidente quizá lo conozca por el nombre de Pai Mei: así se llamaba el durísimo maestro chino de Uma Thurman y Daryl Hannah en «Kill Bill», encarnado por Gordon Liu. El famoso Quentin Tarantino le quería a él y no a otro para ese papel, al ser fan de Gordon Liu desde que le vio en, por supuesto, «Las 36 cámaras de Shaolin». Es una de las muchas películas que vio el joven Tarantino cuando trabajaba de dependiente en un videoclub, antes de debutar como cineasta. Y todavía hoy, es una de sus favoritas.
«Las 36 cámaras de Shaolin» está disponible en Amazon Prime Video.
6 / «Kung Fu Sion» (Stephen Chow, 2004)
En un debate de intensidad y virulencia comparable al de la tortilla de patatas con cebolla o sin cebolla, los fans de las películas chinas de acción se dividen en dos grandes grupos: los que prefieren «Kung Fu Sion» en su versión original en chino, y los que prefieren la versión doblada. ¿Por qué?
Porque, en su versión original, «Kung Fu Sion» aprovecha los distintos acentos y sonoridades de la lengua china para hacer chistes sobre los tópicos regionales de ese enorme país (algo así como «Ocho apellidos vascos» en versión karateka). Mientras que en la versión doblada, para intentar conservar el chiste, doblaron a los personajes dándoles acento gallego, catalán, andaluz, etc. Bajo estas líneas, una muestra.
¿Acertada decisión de los dobladores, o aborto inadmisible que traiciona el film original? Es difícil posicionarse, pero hay algo que sí podemos decir, sin temor a equivocarnos: «Kung Fu Sion» es tan buena, y tan divertida, que te partes de risa con ella en cualquier idioma. Y la puedes ver en Netflix.
5 / «El asesino» (John Woo, 1989)
También conocida como «The killer», es quizá la película más representativa de John Woo. El entonces prestigiosísimo autor de «Cara a cara» (y, sí, también de «Misión Imposible 2») volcó en «El asesino» todas sus señas de identidad: tiroteos acrobáticos, cámaras lentas, palomas blancas, muchas velas y encañonamientos cruzados. Lo hizo cuando Hong Kong aún no pertenecía formalmente a China, y tuvo muchos problemas de producción: los permisos de rodaje en suelo hongkonés son muy difíciles de conseguir, y el control de armas de fuego es tan estricto que todas las que aparecen en el film las tuvieron que importar… de China.
Al frente del reparto, otra gran estrella de las películas chinas de acción: Chow Yun-Fat. Nació en la isla de Lamma, cerca de Hong Kong, y pertenece a la raza nómada de los Hakkah: un grupo étnico que ha vagado durante siglos por toda China, sin residencia fija. Los Hakkah suelen ser más altos que el chino medio, y quizá por eso Chow Yun-Fat mide 1’88. Es budista, y quema barritas de incienso en los platós para que haya mucha paz y buenas vibraciones. Y justo después, con las cámaras en marcha, mata a quien se le ponga por la delante. En la ficción, claro.
Por desgracia, «El asesino» no está disponible en estos momentos en ninguna plataforma de streaming. Lo que hace difícil disfrutar de la extraordinaria habilidad de Chow Yun-fat con una pistola en cada mano. En cambio, nunca ha sido un gran karateka como Gordon Liu, Donnie Yen, Jet Li, Bruce Lee o Jackie Chan. Pero se puso las pilas en ese tema, para la siguiente película de esta lista.
4 / «Tigre y Dragón» (Ang Lee, 2000)
El título original de esta película, «Tigre agazapado, dragón oculto», proviene de un ancestral proverbio chino que aconseja ocultar a los demás tus fortalezas, para poder usarlas mejor en tu provecho. Eso es, exactamente, lo que hacen casi todos los protagonistas del film. Y al hilo de ello, podría decirse que las películas chinas de acción habían permanecido, durante décadas, agazapadas y ocultas a los ojos occidentales. Hasta que Ang Lee, con «Tigre y Dragón», tomó los mismos elementos que habían triunfado en Oriente, y les dio un nivel de producción de Occidente.
De ese modo, con «Tigre y Dragón» llegaron con éxito al mundo entero los karatekas voladores suspendidos de cables, las peleas sobre cañas de bambú o la mezcla sin complejos de mitología y realidad. Todo eso ya se había hecho antes, por ejemplo en «Las 36 cámaras de Shaolin», en «De profesión – Invencible» o en «El templo de Shaolin», entre otros títulos. Así que, en realidad, la película de Ang Lee tiene muy poco de original. Pero todo lo que copia de otros films lo supo llevar más lejos que nadie, hasta la fecha. Por eso «Tigre y Dragón» merece el cuarto puesto de esta lista.
¡Y por Chow Yun-Fat sin pistolas, para variar! Pero más aún por Michelle Yeoh y Zhang Ziyi, tan duras y empoderadas como el que más, dos décadas antes del «Me Too». Para verlas dando tollinas, podemos encontrar «Tigre y Dragón» tanto en Filmin como en Amazon Prime Video.
3 / «Hero» (Zhang Yimou, 2002)
¿Que un taiwanés como Ang Lee viene a decirle al mundo cómo se hacen las películas chinas de acción? Inadmisible: la auténtica China puede hacerlo mejor. Eso es lo que parece gritar a los cuatro vientos «Hero» de Zhang Yimou.
La absoluta cooperación del gobierno salta a la vista, por ejemplo, en los 18.000 soldados del Ejército Popular Chino que aparecen en el film, haciendo de extras (sí, habéis leído bien: dieciocho mil). Se rodó en los confines más bellos y remotos de la República Popular, esperando al otoño en ciertas escenas para que el color de las hojas fuese exactamente el que quería el director. Y la estrella principal no es de Hong Kong ni de la isla de Lamma: es Jet Li. ¡Otra vez en esta lista!
Después Zhang Yimou rodó la igualmente estimable «La casa de las dagas voladoras», pero es «Hero» la que le lanza al género de acción y artes marciales. Es un film tan increíblemente bello que Harvey Weinstein lo compró en cuanto pudo para su distribución en Norteamérica, le añadió una secuencia inicial de presentación con Quentin Tarantino alabando las virtudes del film… y logró que, en el fin de semana de su estreno, «Hero» fuese número 1 de taquilla en USA, ¡en su versión original en chino! Con los espectadores yanquis dispuestos a leer subtítulos en inglés. Una verdadera heroicidad.
«Hero» de Zhang Yimou está disponible en Apple TV.
2 / «Ip Man» (Wilson Yip, 2008)
«Ip Man» no es tan conocida en Occidente como otros títulos de esta lista, pero es la mejor valorada por los usuarios de IMDb, de todas las que hemos visto hasta ahora: un espectacular 8’0. ¿El motivo? El primero, Donnie Yen, tan eficaz como siempre. Lo podemos comprobar viendo el tráiler.
El segundo motivo del éxito del film es que está basado en hechos reales, y narra la vida del allí mítico Yip Man: profesor de artes marciales chinas (del estilo wing-chun) que tuvo entre sus discípulos al no menos mítico Bruce Lee. Siendo el hombre que enseñó a Lee todo lo que sabía, la grandeza del auténtico Yip Man no se discute. Aunque la película embellece su vida y omite los aspectos más polémicos. Como por ejemplo, que fue policía durante la ocupación de Japón, trabajando para el enemigo a cambio de salvar el pellejo.
Podríamos, por tanto, llamarle «Vichy Man», pero «Ip Man» suena mejor. Y además, la película es una gozada. Tan divertida y taquillera que tuvo tres secuelas… a cada cual más despegada de la realidad.
Lo malo es que «Ip Man» no está disponible en estos momentos en una plataforma de streaming. Igual que el film que ocupa el primer puesto en esta lista de películas chinas de acción.
1 / «The Real Shaolin» (Alexander Sebastian Lee, 2008)
Empezábamos la lista con «El templo Shaolin» de Jet Li, y la acabamos con un verdadero templo Shaolin: uno de la vida real. Y es que «The Real Shaolin» no narra una mera historia de ficción ni recrea una vieja leyenda china: es un documental. Un reflejo auténtico de la vida cotidiana en esos lugares, siguiendo las peripecias de algunos recién llegados que quieren alcanzar la gracia de los monjes Shaolin.
Y sí: tiene acción. Mucha, y muy real. Tan real que te deja sin aliento. Por algo es la película mejor valorada de TODA esta lista, en IMDb. ¡Más incluso que «Ip Man». Y es que «The Real Shaolin» tiene una espectacular puntuación de 8’4. Poquísimos films llegan tan alto, en esa página. Pero basta con ver el tráiler para comprender que lo merece.
Una vez más, «The Real Shaolin» tampoco está disponible actualmente en ninguna plataforma de streaming. Pero si nos va lo oriental, siempre podemos echar un vistazo a algunas de las 20 mejores películas de terror asiáticas… o gozar con las 10 mejores películas japonesas de la historia. Tienes mucho donde escoger, en Sesióndoble.
